Por: Ariadna Rousaud
El Disseny Hub Barcelona acaba de inaugurar Matter Matters. Diseñar con el mundo, una exposición que explora cómo diseñaremos el planeta en un futuro marcado por la creciente escasez de materias primas. Comisariada por la arquitecta Olga Subirós, y con un mensaje crítico pero esperanzador, la muestra aborda la transición de un modelo extractivista y colonialista hacia un enfoque regenerativo, mucho más sostenible. Entre los creadores participantes, destacan nombres provenientes de disciplinas variadas como Un Parell d’Arquitectes, Eliurpi, TAKK, Banzai Turba, El Último Grito, Julia Esqué, Flores & Prats Arquitectes, RCR o Cristian Herrera Dalmau.
Diseño y materia
El título de la exposición, Matter Matters, parte del lema de la filósofa y física Karen Barad, quien concibe la materia como una realidad dinámica y relacional. Desde esta perspectiva, la materia no es una entidad pasiva ni inerte, sino que participa activamente en la configuración del mundo. Así, a través de esta visión, la exposición aborda nuestra relación con los materiales y cómo el diseño puede contribuir a una interacción más ética y sostenible con el entorno.
En lugar de limitarse a dar forma a los objetos, el diseño se presenta aquí como un agente de cambio capaz de reconfigurar nuestras relaciones con la materia y abrir espacios para nuevas formas de ser y de hacer.
La exposición cuestiona el modelo extractivista de los últimos 500 años pero, lejos del catastrofismo, plantea una visión optimista hacia un futuro donde el diseño puede convertirse en un agente fundamental de cambio, capaz de transformar nuestra relación con la materia y el entorno a través de prácticas regenerativas y sostenibles.
Natura Morta, Isabel Fernández i Olga Subirós. Instalación de cerámicas de la colección des de la Edad Media hasta el siglo XX
Mirada multidisciplinar y contemporánea
Matter Matters propone una profunda reflexión sobre el pasado, presente y futuro de la materia, utilizando un diálogo innovador entre algunas piezas históricas del Museu del Disseny y otras creaciones contemporáneas de más de 200 diseñadores, artistas y arquitectos.
Con una vocación claramente interdisciplinar, esta visión renovada de la Colección del Museu del Disseny-DHub representa una mirada ‘más siglo XXI’, alineada con el nuevo rumbo que la entidad ha emprendido desde la llegada de su nuevo director, José Luis de Vicente.
Ámbito Materia Vegetal. Al fondo, escritorio de madera ébano c.1650 y vestido Luto de Leandro Cano, 2018
La disposición de las obras, por ejemplo, rompe con las lecturas lineales o unívocas, abriendo un espacio para que el público reflexione sobre la relación entre diseño, ecología y geopolítica a través de la materialidad.
Por otro lado, la diversidad de enfoques y disciplinas presentes en la muestra ilustra la riqueza y complejidad del diseño contemporáneo. Destaca la participación de creadores consagrados e influyentes como Rem Koolhaas, RCR Arquitectes, Antoni Arola, Patricia Urquiola y Martí Guixé, además de otros más emergentes como Domestic Data Streamers, The Glass Apprentrice, Guillermo Santomá o Joan Vellvé. Todos ellos exploran nuevas materialidades y procesos alternativos proponiendo soluciones innovadoras que desafían las convenciones del diseño contemporáneo y sugieren nuevas maneras de relacionarnos con los recursos naturales.
Ocho ámbitos temáticos
La exposición se organiza en ocho ámbitos temáticos donde se aborda la materialidad desde distintas perspectivas: petroquímica, vegetal, animal, microbiológica, mineral, digital, intangible y afección-ficción. Cada uno de los ámbitos articula un diálogo crítico y reflexivo entre la producción material histórica, el diseño contemporáneo y las tensiones entre la acción local y las fuerzas globalizadoras. De esta manera, Matter Matters facilita una comprensión crítica y entendedora sobre cómo el diseño puede transformar nuestra relación con el entorno.
Ámbito Materia Petroquímica. Al fondo, alfombra Plastic Rivers No. 6 Ganges de Álvaro Catalán de Ocón, 2021
Obras Destacadas
Entre las instalaciones más impactantes se encuentra Calculating Empires, una colaboración entre Kate Crawford y Vladan Joler que explora la genealogía de la tecnología y el poder desde 1500 hasta 2025, revelando las conexiones entre colonialismo, militarización y automatización.
También sobresale Red Smoke de El Último Grito, una intervención artística que recuerda la fragilidad de nuestro equilibrio ecológico, y Strata Incognita de Grandeza Studio + Locument, una obra audiovisual que cuestiona nuestra relación hiperextractiva con los suelos y sugiere formas alternativas de cultivar esta conexión.
Calculating Empires: A Genealogy of Technology and Power Since 1500, Kate Crawford and Vladan Joler, 2023
Mensaje esperanzador
Matter Matters. Diseñar con el mundo no solo ofrece una crítica incisiva sobre el estado actual del mundo, sino que también propone una visión esperanzadora hacia un futuro en el que el diseño participe activamente en la restauración del equilibrio planetario. La exposición presenta el diseño como una herramienta poderosa para promover un cambio hacia prácticas regenerativas y sostenibles.
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